タダは、クズと同じ。必要な情報は、お金を払って取得する時代だ。

情報がタダの時代、フリーミアムの時代は終わった。と僕は思う。

だって、タダの情報はくだらない。このあいだのウェルク事件が良い例だ。タダ情報は、広告の提灯持ちでしかない。

ワンちゃん猫ちゃんとかの癒やし系画像のオンパレードにも、そろそろ飽きた。あれも使い回しの既視コンテンツが多くなってきた。そうそう“新鮮”なコンテンツは出てこないんだろうし、出てきたとしても著作権の関係でおいそれとパクって引用してこれなくなったんだろう。

たまに良質な情報があったとしても、広告がウザい。最近はムービー広告をオーバーレイで噛ませるコンテンツもあり、表示に時間がかかったりして、ほしい情報にありつくためのハードルというか僕のストレスがどんどん高まっている。
そのくせ、そのイライラをこらえて見た情報は、どこかで読んだ話だったり、どうでもいい無難な主張に終始していたり。
脱力感だけが残る。

そんな中、ちょっと古いけど、こんな記事が目に止まった。ギョーカイの人もやっぱりそうなんだ、と妙に納得。
 

 

「アドブロック」の世界的な広まりは、広告収入を損なうパブリッシャーの大反発を買っている。だが、クリエイティブ・エージェンシーの重役である著者は、バナー広告がユーザー体験を損ねてきたとし、広告のあり方を考え直すときだと訴えている。

情報源: 広告業界人だけど「アドブロック」を使ってみた結果:「ユーザー体験が劇的に向上して驚いた」 | DIGIDAY[日本版]

 

 

先日、家人が民放テレビのドラマを見ていてブツブツと文句を言い始めた。
ドラマの内容ではなく、コマーシャルの多さだ。最近のドラマは始まってから30分くらいたつとコマーシャルが分厚く流される。ちょうどその時間にさしかかっていて、3分以上たってもコマーシャルが流され続けていた。

9時きっかりとか正時の番組替わりの時間帯は、チャンネルを回されるのを防ぐためにコマーシャルを抑えコンテンツの見どころをギュッと流す。その反動で、番組の中ほどの時間帯になるとコマーシャルがどっと流されるわけだ。

「安いよ安いよ」といって客引きをしてとにかく店に入れさせ、落ち着くまではホステスが2〜3人隣に座って話し込んだりして、そして客が飲み始めて良い気分になってきたら、ホステスも好きな酒をつぎつぎ頼んだり次の客の席にいっちゃったり。そんなキャッチバーと同じやり方ですね(こっちは最後にお金をしこたま払わされるけどw)。

ちなみにわが家のテレビ視聴は最近、NHKが過半を占めるようになっている。
コマーシャルそのものがなくてコンテンツに集中できるし、だからあの不快な“CMまたぎ”も、そのせいで起きる時間のムダもない。
快適そのものだ。それに番組の内容や質も良い。特にETV(昔の教育テレビ)の番組にチャレンジングで面白いものが多い。スポンサーの意向なんか気にしない、スカッとした番組作りが気持ちいい。

そんなNHKの快適視聴に慣れた家人にとって、ムダに長いコマーシャルやあからさまな“CMまたぎ”は不快そのものでしかなかったらしい。
「次からは録画して(コマーシャルを)飛ばして見るわ」と家人も上記コラム主同様、「アドブロック」宣言をしたのでした。

確かに、民放テレビの情報やコンテンツを取得しようと思ったら、コマーシャルもあわせて受容すべきなのは、これは情報の提供サイドとユーザーサイド間での暗黙のルールだった。これまでは。

ただ、そういうビジネスモデルは、そろそろ古くないか。時代遅れになってないか。
ユーザーはもはや受け身な存在ではなく、スマホやネットで自分が欲しい情報を主体的に取得できるようになっている。

いままでは
提供サイド > ユーザー、という図式だったけれど、これが
提供サイド = ユーザー、あるいは
提供サイド < ユーザー、といった地殻変動が起きつつあるように思う。

これまでは提供サイドに主導権があったが、「だったらオレはこっち見るからいいよ」とユーザーサイドの選択肢が広がっている。
相対的に、そこで消費される情報やコンテンツの価値も絶対ではなくなってきている。
コンテンツはもはや過当競争、民放のバラエティ番組なんか良い例だ。

そんな状況で、ユーザーにとって邪魔でしかないアドを差し込んだら、ただでさえ相対的に低下しているコンテンツの価値をさらに下げるだけだ。
ないしは、「それでも見たい」という気持ちを起こさせるコンテンツを提供サイドは制作するべきだと思うが、いまの提供サイドにそれができるほどの余裕があるんだろうか。これはテレビに限らず、ネットの業界でも同じだ。

上記コラム主は提供サイドの立場から、だからこそアドの再定義が必要だと訴えている。

僕はユーザーサイドの立場になって、こう思う。
いまの時代、タダはクズと同義だ。必要な情報は、金を払って自分のモノにしよう。
タダの民放番組より、有料のNHK番組の方が快適で良質なように。これはネットも同じだ。

同じようなことを以前もいろいろ書いていた。よっぽどフリーミアムがキライなんだな(笑)

無料→広告でマネタイズ、はもう限界でしょ。ウェルク事件で改めて思うこと。

「無料」は何も生まない。それどころか、世の中をどんどんつまらなくしている。

ピンポイントなCM。【三井のリハウス】「おばあちゃんの家」編

作るのが難しかっただろうな、と思えるCM。

だって、死んだ親の家を売ってください、なんて、とても生臭い話。
“清く明るく正しく” が求められるCMとは対岸にあるようなテーマ。

それを、
「死んだおばあちゃんが登場する」という、ひとヒネリしたストーリーと
「樹木希林さん」という希代の名女優で解決した。

特に希林さんの演技は良かった。

スタートはコミカルで楽しい演技。へそくりを現世の孫にぽいっと渡したりして家族との深い絆を感じさせる。

そしてキメのセリフ「家ってね、人が住まないとダメになっちゃうからね」のシーンでは凜と背筋を伸ばして、正論を伝える。
あえて横顔。
正面からだとメッセージが強くなりすぎ、時として反感を買ってしまう。

このセリフで、おばあちゃんが住んでいた思い出深い家を売ろうかどうしようか迷っている人に、その決別の意義をキリッとした表情で伝える。
見ていてつい、「そうだね」「人が住まなくなった家は次の人に託した方がいいよね」って僕は納得してしまった。制作者の思うツボ(笑)。

コミカルな表情から深みと説得力のある真摯な表情まで、守備範囲の広い演技。希林さんの名演技なくしてこのCMは成立しなかっただろう。希林さんあってのCM企画。代案はどうしたんだろう、なんてつい余計なことを考えてしまった。

登場人物にいっぺん死んでもらうという演出、そして希林さんの名演技。このピンポイントのような企画で、とても難しいテーマ設定を見事にクリアしCMとして成立させた。制作者の手腕を感じるCMだ。

思うツボにはまった! ガリガリ君の値上げゴメンナサイCM

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ガリガリ君って、実は自分の生まれたエリアが発祥の会社で、昔は近所に工場なんかもあって、子供のころから親しんでたアイス屋さん。かき氷をカップに詰めた「赤城しぐれ」で育った(笑)。あれはおいしいよ。
田舎のアイス屋さんがガリガリ君をはじめヒット商品を得て全国区になった。赤城乳業って、そういう会社。

そのガリガリ君、ウィキペディアによれば1981年の発売、2013年は4億8,000万本を作ったっていうから、日本国内だけならひとり4本くらいは食べてる計算になる。僕は2本くらいだったと思うので、食べてる人はものすごい本数食べてる??。

そんな人気アイスが値上げされました。25年ぶりに10円。僕ら大人だと、“たった10円”って思いがちだけど、おこづかい握りしめて近所の駄菓子屋さんとかで買ってる(僕がそうだった)小学生には、きっと大問題だろうな。これまで買えてたお気に入りのガリガリ君が、10円の違いで今日から買えなくなるなんて!!

客のそういう切実さを、この会社はきっと分かってるんだと思う。
10円の値上げにわざわざ「ゴメンナサイCM」を作って、しかもゴールデンタイムに流していた。

CMは工場の正面玄関とおぼしき場所で、社長をはじめ主立った社員がずらり登場する「イナバの物置き」方式のローコスト制作。そんな慎ましいシーンづくりからも、「ゴメンナサイ」の気持ちがひしひしと伝わってくる。
BGMは高田渡の曲らしいんだけど、高田さんは僕より上の世代の人なので、いまいちピンとこない。けどその曲は、25年間踏ん張ったけど値上げに踏み切らざるを得ない工場の人たちの気持ちを見事に代弁していて、思わずこう思ってしまった。

「うんうん、いいよ。分かったよ。みんな苦しいもんね。10円くらい仕方ないよ」ま、CMの思うツボですね(笑)。
「次、またきっと買うから、よろしくね」とも。思うツボ、ドハマリです(爆)。

子どもたちにおこづかいを渡すお父さんお母さん、おじいちゃんおばあちゃんも、きっとそんな気持ちになったはず。だから10円値上げ後も、子どもたちはガリガリ君にかじりつけるわけです。メデタシ、メデタシ。

これから気温も上がって本格的な需要シーズンになることも考えると、まさにドンピシャの展開だったと言えます。っていうか、まさにそこを狙っていたとも思うけど。

たった10円の値上げに、いったいどれくらいお金と手間を突っ込んだのか。
低予算とはいえCM制作だけでも数百万円かかったでしょうし、在京民放でスポットCM流したり、関係各所への連絡や対応等も考えると、全体で億単位の費用がかかっているでしょう。

「損して元とれ」というけれど、今回の商品値上げにともなう広告キャンペーンは、まさにその好例だったんじゃないでしょうか。
値上げって消費者にとってはイヤなニュースだけど、今回のガリガリ君の一件では少なくとも僕の気持ちは商品やこの会社から離れなかったし、さらに「買おう」とさえ思わせてしまったのだから。

ホント、思うツボですわ(笑)。

売れなきゃ、ダメなのか?

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こんな意見があり、広告の役割について考えてみたりしたりしていたら、この古い広告を思い出した。

 

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画像はこちらより。細かい内容も。

 

広告ならではの語り口がある。

「私たちの製品は、公害と、騒音と、廃棄物を生み出しています。」
だなんて、いまSNSとかで出したら炎上するでしょうね、良くも悪くも。広告だからこそ成り立つフレーズといえるでしょう。

この広告によってクルマを通して環境問題を喚起するきっかけになったし、
ボルボという会社の環境に対する姿勢を、広くみんなが知るきっかけになった。

そういう企業広告、ブランディング広告の好例として、いまも思い出される名作ですね。このボルボの広告は。

広告の役割って?

もちろん、この広告でクルマはすぐには売れないかもしれない。
けれど、この広告を見てクルマを選ぶ基準に「環境」を加える人が増えたかもしれないし、それによって将来的にクルマ選びにボルボをチョイスする人が増えた、かもしれない。

そんなの、効果測定できないじゃないか、って言われるんですよ。今だと。
確かにそうなんですけど、だったら冒頭のFBタイムラインの人が主張している「従業員のモラルアップや社会貢献」も指標化できないですよね。

広告は、モノやサービスを売るためのモノでなければいけない。
けれど、将来の顧客を増やしたり、ブランドや企業そのものの価値を高めるのも、広告の役割だ。

揺り戻しがきそうな気がしてる

いま広告というと、インターネットで、ECで、ひとつの商品をどれだけ効率的に売るか、ということに注目が集まりがち。ビッグワードをいくらで買ってリスティングをかけて、SEOを上げるためにコンテンツを足して、、、とか。

でもそこには、企業と客とのコミュニケーションがない。値段とか送料とかレコメンドとか、そういう現実的なことばかり。僕らと商品の間って、それだけでいいの?と思う。ちょっと飽き飽きしてない??

インターネット化で確かに便利になったけど。なんかギスギスした方向にいきすぎてないか。信頼とか愛着とか、そういう指標化できない絆を企業と客の間で新しく結び直してもいいんじゃないか。そろそろ、そんな揺り戻しがあってもいい気がしている。

その一例として、カップヌードルの新CMがあると思った。だけどそれは、広告業界の人間の欲目かな?

ルミネのポスター大好きだったのに、ネットCM炎上はとっても残念

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どうしちゃったの? ルミネ。

「働く女性たちを応援するスペシャルムービー」と題されたムービーが酷評されて炎上してしまった。

この人も言ってるけど、ルミネのポスターはとても良いんだ。
キラキラした蜷川実花さんの写真と、女性目線に徹した尾形真理子さんのコピーで、オジサンの僕でさえ「なるほど」「そうだよね」って思わせてくれるポスターが、何度でも言うけど、良いんだよ。

ちなみに、ポスターのシリーズは、これ

問題になったムービーはもはやYouTubeから消されて見られないけど、魚拓で残ってるのを見たら、明らかに尾形さんの仕事じゃないよね。

何しろ、タイトルとは裏腹に、まったく女子を応援してない。そこにあるのは、魚拓のムービーを見る限り「男ウケのするかわいい服をルミネで買って変わろう」という、商魂モロ見えのメッセージ。そこに、みんな吐き気を催したんだと思う。

ルミネは、一体何がしたかったんだろう?
ネット用のムービーとはいえ、これだけ役者を揃えてロケとかもやって、しかもシリーズで制作したら、すぐに1千万円くらいはかかっちゃうのに。

ここからは僕の勝手な想像だけど。

尾形さんの広告は確かに素敵。
だけど、共感という「空気」を作り出すタイプの広告なので、商品を買うというダイレクトな「アクション」にはどうしても結びつきにくい。

ファンは作るけど、売上げはちょっと、という広告(でも、そのファンがいつかは買ってくれるんだけどね)。
一方、いま世の中で主流なのは、売上げに直結するネット広告。

そこで、ルミネもムービーにあったように「変わらなきゃ」とばかりに、『セールスに貢献する広告』を目指してスタッフを変えて、従来路線とはちょっと違う広告作りにトライしたのかな、と。

相手にアクションを起こさせるには、相手の痛いトコロを突くのが常道。そう考えると同僚の男役の「需要が違う」というセリフもなんだか納得できたり。

とはいえ。
「だから服を買おう」なんて、このムービーを見て思えないわけで。オジサンの僕が思えないんだから、ターゲットの女子たちは、僕の何倍もそう思ったんじゃないか。
事実、炎上してしまったわけだし。

それに。
せっかく尾形さんのポスターで地道に積み上げてきたブランドイメージが、一瞬にして壊れちゃった。何せ、彼女のポスターとは真逆のスタンスの広告だから。今回のムービーは。

僕みたいに「どうしちゃったの?」ぐらいですめばいいけど、気持ち的に離れて行っちゃったり、アンチになってしまったり、そんな顧客を作ってしまったら最悪だよな、とも思ったり。

※画像はhttp://magazine.lumine.ne.jp/?p=39180より

やっぱり、楽しいCM、だな

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「やっぱりプロミスだな」

このヒトコトを言うためだけのコマーシャル。なんて贅沢なんでしょう。

ま、考えてみれば、社名もサービス内容も、みんなだいたい知ってる。新しいサービスもないし、あえて言うことはないわけです。

ただ、市場環境が変わった。

これまで過払い金だとか、またそれによるイメージの悪化も。加えて、業績悪化で大資本の参加に入ったり。それやこれやで、業界全体的に大きなダメージがありました。

そんなことも一段落、アベノミクスのおかげ(?)で何となく気分も上向いている感じもするし、でもやっぱりお金は足らない、という人も多いんじゃないでしょうか(ウチもそう?)。

そんな上向き気分を反映して、消費者金融のCMも何となく反省ムードから一転して明るいモノになってきていたけれど、その中でもこれは出色。おもしろい!

冒頭のヒトコトを言うためだけのハチャメチャな場面設定(さすがに良く分からないだろうと思ったのか、Webに行くと説明が出てました)。かるーいノリの役柄をやらせたらこの人以外には考えられない、谷原さん。お約束のセーターの肩がけもバッチリ! そしてそのキャスティングを活かした、ちょっとズレたストーリー。全部好きだわー。

明るく楽しい表現で、時代の雰囲気を反映しつつ、あらためてその存在を強く印象づけています。CMも、やっぱりプロミスだな!っていう感じ?

これからどんな展開になるか、楽しみです。CMらしい、楽しい作品が見られるようになってうれしいし。

こういうの、才能がないと作れません。それから予算もね!?

※画像はhttp://www.its-promise.jpから頂きました。